Penultimo appuntamento con la rassegna “I Concerti di Primavera” firmata dall’Associazione Anton Stadler ETS
Il 31 maggio il concerto “Divagazione a dieci corde” del duo Pellegrino-Persichetti
Dopo il grande successo dei primi appuntamenti e una breve pausa, proseguono “I Concerti di Primavera”, rassegna cameristica realizzata nell’ambito del cartellone “Iglesias classica”, anteprima del Festival Internazionale di Musica da Camera in programma in autunno. L’evento è organizzato dall’Associazione Anton Stadler ETS sotto la direzione artistica del compositore e bandoneonista Fabio Furia.
Il 31 maggio alle 19.30, la magia della grande musica dal vivo ritorna al Teatro Electra di Iglesias con un altro evento clou, il concerto dal titolo “Divagazioni a dieci corde” del duo formato dal violinista di caratura internazionale Ettore Pellegrino e dal virtuoso della chitarra Gianluca Persichetti, che condurranno il pubblico in un viaggio sonoro, tra virtuosismo classico e contaminazioni latino-americane, spaziando tra le musiche di Niccolò Paganini, Fantasis uber Rossinis Moisé, Heitor Villa-Lobos, Pablo de Sarasate, Baden Powell e Astor Piazzolla.
Il programma, assolutamente da non perdere, non sarà un semplice susseguirsi di brani, ma un itinerario attraverso culture musicali diverse, unite dalla stessa ricerca di libertà espressiva. Le dieci corde del violino e della chitarra diventano così una sola voce, capace di raccontare storie, paesaggi ed emozioni senza confini, dando così vita a un viaggio musicale libero, ricco di colori e suggestioni.
BIOGRAFIA IN BREVE
Ettore Pellegrino
Violinista dalla carriera internazionale, svolge intensa attività concertistica in formazioni cameristiche e con istituzioni liriche e sinfoniche, sia come spalla che come solista, esibendosi in Italia ed all’estero.
Dal marzo 2010 è membro ufficiale del prestigioso complesso da camera “I Musici”.
Dal 2011 al 2015 e ancora dal 2018 ad oggi ricopre la carica di Direttore artistico dell’Istituzione Sinfonica Abruzzese; dal 2012 ricopre lo stesso incarico per il Teatro Marrucino di Chieti.
Ha iniziato a studiare violino all’età di quattro anni sotto la guida del padre. Si è diplomato nel 1989 con il massimo dei voti e lode presso il Conservatorio di musica di Frosinone. Si è perfezionato con interpreti di fama internazionale quali: G. Carmignola, F. Ayo, F. Gulli, P. Vernikov e I. Grubert.
In passato, è stato spalla dell’Orchestra del Gonfalone di Roma e l’Orchestra Regionale del Lazio,
del complesso I Solisti Aquilani con concerti in Italia, Germania, Spagna, Belgio, Canada, Francia, Stati Uniti, Egitto, Libano, Marocco.
Dal 2000 al 2014 è stato spalla stabile presso l’Orchestra Sinfonica Abruzzese e collabora, sempre con il ruolo di prima parte, con l’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano e con l’omonima Orchestra Filarmonica sotto la guida di grandi interpreti quali D. Harding, R. Ticciati, G. Pretre, M. Chung, D. Barenboim, D. Gatti, D. Renzetti, R. De Burgos. Con il ruolo di spalla ha collaborato, inoltre, con l’Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari e l’Orchestra Regionale delle Marche. Con I Filarmonici diretti da Alberto Martini ha preso parte all’incisione integrale dei Concerti per violino di Antonio Vivaldi, anche come solista. Ha interpretato Le quattro stagioni di Antonio Vivaldi con I Filarmonici di Roma, già Orchestra da Camera dell’Accademia di Santa Cecilia.
Nel 2008 si esibisce, come solista, con il complesso Archi dell’Orchestra di Roma nelle più importanti sale da concerto del Giappone e nel 2009 vi torna con Philipp Moll ed i Solisti della Scala. Nell’estate 2009, con l’Orchestra del Teatro alla Scala, diretta da Daniel Barenboim, partecipa ad una lunga tournèe in Israele, in Giappone e nelle principali città Europee.
È membro del Tosti Ensemble con il quale ha inciso un CD dedicato a Paul Hindemith e si è esibito in Inghilterra, in Canada, a Taiwan e in Australia.
Ha eseguito e inciso, in qualità di solista, diverse colonne sonore composte dal M° Ennio Morricone, sotto la direzione del quale si è esibito in alcuni dei più importanti teatri europei. Sempre come solista ha eseguito le colonne sonore composte da Luis Bacalov, Nicola Piovani, Germano Mazzocchetti, Franco Piersanti, Paolo Bonvino, Geoff Westley ed altri autori contemporanei.
Ha effettuato incisioni discografiche per Tactus, Naxos, Dynamic, Bongiovanni ed Egea.
Dal 1997 si dedica anche all’attività didattica tenendo corsi di alto perfezionamento a Pescara per l’Accademia Musicale Pescarese, a Parma per la Fondazione Arturo Toscanini, a Lanciano per l’Associazione Amici della Musica Fedele Fenaroli, a Reggio Emilia per l’associazione Suonarte e a Portogruaro per la Fondazione S. Cecilia come assistente del M° Ilya Grubert.
All’estero ha tenuto corsi di perfezionamento in Australia, in Tasmania e a Taiwan.
Ad oggi, è Docente di Violino presso il Conservatorio “U. Giordano” di Foggia dopo anni di insegnamento in altri prestigiosi istituti italiani.
Suona un violino Goffredo Cappa del 1683 ex Michael Rabin.
Gianluca Persichetti
Ha intrapreso giovanissimo lo studio della chitarra diplomandosi brillantemente presso il Conservatorio di S. Cecilia di Roma sotto la guida dei M° Mario Gangi e M° C. Carfagna. Nello stesso anno consegue il diploma del corso di Strumenti a Percussioni sotto la guida del M° Leonida Torrebruno.
Svolge da subito una intensa attività concertistica esibendosi come solista ed in varie formazioni cameristiche per importanti rassegne musicali e manifestazioni teatrali.
Insieme ai chitarristi Massimo Aureli e Massimo delle Cese forma il “Trio Chitarristico S. Cecilia“, con il quale si esibisce in tutto il mondo riscuotendo ovunque vivi consensi di pubblico e di critica in Italia ed all’estero.
Con il trio pubblica il CD “Mutation”, ricevendo entusiastiche recensioni sulle più importanti riviste internazionali di settore (Soundboard – USA , Classical Guitar -UK , Les cahiers de la guitarre – Francia, Il Fronimo, Guitar, Chitarre, Musicalia – Italia). Fortemente attratto dalla musica etnica e profondo conoscitore di musica brasiliana, fin da giovanissimo si dedica a questo genere diventandone uno dei maggiori esecutori italiani e collaborando con alcuni dei più rappresentativi musicisti brasiliani in Italia.
Costituisce insieme al percussionista Stefano Rossini il Duo “Itinerario Brasile”. Insieme realizzano i CD “Esperanto” (1998) ed “ Itinerario Brasile” (2005,) che sono una libera e personale interpretazione della musica sudamericana, e specificamente di quella brasiliana.
Ha ospitato nei suoi concerti illustri nomi del repertorio musicale brasiliano ed italiano Irio de Paula, Luis Agudo, Sergio Galvao, Guinga, Rosalia de Souza, Toninho Horta, Alfredo Paixao, Roberto Bottermaio, Thais Motta ed i jazzisti italiani Henry Cook, Maurizio Giammarco, Fabio Zeppetella, Giovanna Marinuzzi, Eddy Palermo, Michele Ascolese, Nicola Stilo, Stefania Casini, Francesco Puglisi, Paolo Innarella. Con il chitarrista Massimo Aureli costituisce il duo “Corde Brasiliane” che conduce il pubblico, attraverso l’uso di tutti gli strumenti a corda tipici della cultura popolare brasiliana, alla scoperta dei molteplici e meravigliosi ambiti, anche i più sconosciuti, di questa vastissima espressione musicale ed artistica.
Intensa anche la sua partecipazione televisiva e radiofonica; lavora costantemente come turnista, ha registrato per Morricone, Piovani, Bacalov, Mazzocchetti, Guerra, Di Pofi e come esecutore ed arrangiatore ha prestato la propria collaborazione musicale a varie attività teatrali.
Nel 2007 inizia la sua collaborazione con Lina Sastri ed è chitarrista solista nello spettacolo“Corpo Celeste”di e con Lina Sastri, al teatro Quirino di Roma ed al teatro La Pergola di Firenze.
Nel 2010, costituisce insieme a Stefano Rossini e Carlo Biancalana, la “Choro Orchestra”, un orchestra di circa 20 elementi che si dedica interamente allo Choro Brasiliano, della quale è direttore ed arrangiatore. Con l’orchestra realizza il CD “Choro Orchestra”, la grande musica popolare brasiliana. Nel 2017 da vita al duo “Retratos” insieme al mezzo soprano Angela Bonfitto.
È docente stabile dei corsi estivi di alto perfezionamento chitarristico del Narnia Festival e dell’Italian Guitar Campus.
Nel 2019 e nel 2020 partecipa con il Trio Nosso Brasil, ( insieme al batterista Stefano Rossini e il Contrabbassista Stefano Cantarano), al progetto “Paganini in Swing”, in collaborazione con il violinista M° Ettore Pellegrino, il Direttore d’orchestra e arrangiatore M° Roberto Molinelli e l’Orchestra Sinfonica Abruzzese. Sempre nel 2020 ha partecipato come chitarrista solista insieme al violinista M° Ettore Pellegrino e l’Orchestra Sinfonica di San Remo, con gli arrangiamenti del M° Roberto Molinelli, al progetto “Bach…tra classico e jazz..”
È vincitore del Concorso a Cattedra nei Conservatori ed è titolare della cattedra di Chitarra Classica al Conservatorio U.Giordano di Foggia.
INFO E PRENOTAZIONI
Per assistere ai concerti è necessaria la prenotazione.
I biglietti del concerto saranno acquistabili presso il sito dell’associazione al seguente link https://ticket.cinebot.it/associazioneantonstadler/ al costo di €10,00 Intero (Platea), €7,00 Intero (loggia) e Ridotto bambini sotto i 10 anni e disabili al costo di €7,00.
Per info e prenotazioni: amministrazione.stadler@gmail.com; www.associazioneantonstadler.it;
I Concerti di Primavera è realizzato con il contributo di: Ministero della Cultura, Regione autonoma della Sardegna, Assessorato della Pubblica Istruzione, Beni culturali, Informazione, Spettacolo e Sport, Fondazione di Sardegna, Comune di Iglesias.
Ufficio Stampa
Annamaria Sabiu
